Vizards, Face Gloves and Windows: A History of Masks In Western Fashion

Vizards, Face Gloves and Windows: A History of Masks In Western Fashion
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As máscaras surgiram como heróis da moda improváveis ​​à medida que a pandemia COVID-19 se desenvolveu. Todas as cores e padrões concebíveis parecem ter se tornado disponíveis, de facehuggers para Darth Vader para números de noiva enfeitados.

Muitos mostram como a brevidade e o estilo podem se combinar para proteger o usuário, compensando o medo que a visão de uma máscara respiratória ou cirúrgica geralmente inspira.

Alguns, como os produzidos por empresas sem fins lucrativos, incluindo o Estúdio Social e Segundo ponto, use tecidos modernos e beneficie tanto o usuário quanto os fabricantes. Enquanto isso, um joalheiro israelense projetou um ouro branco, máscara incrustada de diamantes no valor de US $ 1.5 milhão (A $ 2.1 milhões).

No entanto, as máscaras permanecem fundamentalmente enervantes. Principalmente destinados a proteger ou disfarçar, eles são projetados para cobrir todo ou parte do rosto. Em sociedades onde as emoções são leia através dos olhos e da boca, eles podem ser desorientadores.

Em muitos lugares do mundo, as máscaras têm desempenhado um papel importante na transmissão de estilo, espiritualidade e cultura por milhares de anos. Eles fazem parte da moda ocidental há séculos. Aqui estão alguns dos destaques (e pontos baixos) de máscaras como itens de moda.

Silenciado pelo vizard

“E fazer nossos rostos visões de nossos corações / Disfarçando o que são” - Macbeth

Um dos acessórios mais bizarros da moda do século 16 era o vizard, uma máscara oval feita de veludo preto usada pelas mulheres para proteger a pele durante as viagens.


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Uma mulher usando um vizard, c.1581, França. (vizards, luvas de rosto e coberturas de janela, uma história de máscaras na moda ocidental)Uma mulher usando um vizard, c.1581, França. Wikimedia

Em uma época em que a pele imaculada era um sinal de gentileza, as mulheres europeias se esforçavam para evitar queimaduras solares ou bronzeamento intenso. Dois orifícios foram feitos para os olhos, às vezes equipados com vidro, e um recorte foi criado para acomodar o nariz. Perturbadoramente, nem sempre eles tinham uma abertura para a boca.

Para manter a máscara no lugar, os usuários seguraram uma conta ou botão entre os dentes, proibindo a fala. Para a feminista contemporânea, a máscara levanta associações com o freio de repreensão: um método de tortura e humilhação pública para fofoqueiras e supostas bruxas.

Durante o século seguinte, as máscaras continuaram na moda, embora o disfarce de proteção tenha dado lugar à mística e ao desejo. A pequena máscara "dominó" - vista em um exemplo holandês do século 17 abaixo e ainda usada por super-heróis de Batman a Harley Quinn - cobriu os olhos e a ponta do nariz. Geralmente era feito de uma tira de tecido preto. Para os meses mais quentes, um véu mais leve poderia ser substituído.

O look de Winter de Wenceslaus Hollar (1643). (vizards, luvas de rosto e coberturas de janela, uma história de máscaras na moda ocidental)O look de Winter de Wenceslaus Hollar (1643). museu nacional

Disfarce e desejo

Veneza sempre foi associada a máscaras, graças ao seu história do carnaval e mascarada. Sua natureza teatral pode levar a uma suposição de que as máscaras sempre foram usadas para enganar ou seduzir. Viajantes esperando um vale-tudo amoral mascarado no início do século 18 ficaram surpresos em como o acessório realmente era “inocente” na vida cotidiana.

Quando usadas em um baile de máscaras, as máscaras encorajavam o contato “seguro” entre os sexos - aproximando-os o suficiente para se misturar, mas mantendo a distância social entre estranhos que a etiqueta exigia. Neste cenário, as máscaras também encorajaram uma espécie de igualitarismo, permitindo que pessoas de diferentes classes sociais para misturar - uma liberdade nunca permitida em reuniões sociais normais.

Em máscara de gnaga, com sua forma de gato, permitia que os homens se vestissem como mulheres e contornassem as leis venezianas de homossexualidade. As prostitutas venezianas eram várias vezes proibido de usar ou obrigado a usar máscaras em público, embora as mulheres casadas fossem obrigadas a usar máscaras no teatro, promovendo uma associação entre máscaras e sexo.

As máscaras incentivavam o contato entre os sexos, enquanto mantinham uma distância social aceitável. (vizards, luvas de rosto e coberturas de janela, uma história de máscaras na moda ocidental)As máscaras incentivavam o contato entre os sexos, enquanto mantinham uma distância social aceitável. Unsplash / Llanydd Lloyd, CC BY

Por outro lado, o infame Lista de Harris das Senhoras de Covent Garden, publicado anualmente entre 1757 e 1795, fornecia um catálogo de prostitutas para alugar em Londres. Um registro de 1779 descreveu uma mulher que ... por sua própria confissão tem sido uma devota do prazer nestes trinta anos, ela usa uma máscara substancial no rosto e é bastante baixa.

Livro controverso de John Cleland de 1748 Memórias de Fanny Hill descreve Louisa, uma prostituta, que fez “amor violento” com um “cavalheiro em um belo dominó” assim que sua máscara foi removida.

Possibilidades encantadoras

“Uma máscara nos diz mais do que um rosto”, escreveu Oscar Wilde em seu diálogo de 1891 Intenções, mas no século 19 a máscara como acessório de moda era demodé. Em geral, as máscaras só eram mencionadas em jornais e revistas de moda quando se referiam a fantasias e bailes de máscaras, que ainda aconteciam nas casas dos ricos.

“A sociedade é um baile de máscaras”, escreveu um colunista americano em 1861 espelhando a famosa frase de Wilde, “onde cada um esconde seu verdadeiro personagem, e o revela escondendo”.

Embora as máscaras não fossem mais recomendadas para manter a tez pálida, os rostos das mulheres ainda eram cobertos por véus em certas situações: incluindo, pela primeira vez, casamentos. Ironicamente, uma coluna de moda australiana em 1897 condenou a moda, afirmando:

Os véus são os principais responsáveis ​​pela má aparência ... Esta máscara de renda fina - pois não é outra coisa - atrapalha a circulação ... mas causa muito mais danos ao manter o rosto aquecido.

Como se isso não bastasse, os véus sopram a poeira da rua para os “poros abertos” e retêm a sujeira, redistribuindo-a na pele sempre que é usada.

Um precursor dos tratamentos de beleza atuais.Um precursor dos tratamentos de beleza atuais. Shutterstock

Veiling ainda tinha alguns fãs, que elogiavam seus benefícios para a saúde e beleza, além de conotações de intriga e emoção. “Ele sugere possibilidades tão charmosas por baixo dele”, escreveu um colunista do The Australasian em 1897.

Elegantes ou não, algumas máscaras ainda eram usadas a portas fechadas. Digite o acessório mascarado mais bizarro desde o vizard: a máscara de banheiro ou “luva de rosto”.

Idealizado por Madame Rowley nas décadas de 1870-80, a cobertura completa emborrachada foi anunciado como um:

ajuda à beleza da tez ... tratada com algum preparo medicamentoso ... os efeitos da máscara quando usada à noite duas ou três vezes por semana são descritos como maravilhosos.

Anúncios para estes precursores dos atuais tratamentos de beleza com máscara de lençol continha depoimentos de mulheres que afirmavam estar curadas de sardas e rugas.

Véus e viseiras

O advento do automóvel no início do século 20 trouxe toda uma nova gama de moda para a arena pública. Os motoristas precisavam de proteção contra clima, poeira e fumaça, então os acessórios tinham que ser práticos. Para as mulheres, a proteção assumiu a forma da moda de casacos e coberturas faciais.

Véus e capuzes eram enrolados em grandes chapéus elegantes da época, e presos sob o queixo para que todo o rosto ficasse coberto com segurança.

Anúncios no início da década de 1920 descrevem um “máscara facial completa”Para motoristas - ostensivamente homens como o acessório“ abotoado até a tampa e [é] equipado com uma proteção ocular ajustável contra faróis ofuscantes ”.

Um projeto para mulheres em 1907 foi descrito como um “Cobertura da janela”, que envolveu completamente o chapéu por baixo e fechou com um cordão em volta do pescoço. Possuía uma “janela” de gaze para os olhos e outra abertura menor na boca.

Na agitada década de 1960, a paisagem cultural e de vestuário não poderia ter sido mais diferente - e ainda assim, as máscaras fizeram uma aparição improvável em “era espacial”Moda defendida por designers como André Courrèges e Pierre Cardin. Minivestidos metálicos e ternos de uma peça eram cobertos com “capacetes espaciais” que deixavam uma abertura para todo o rosto ou olhos.

Mais comumente adotadas eram viseiras de plástico usadas separadamente ou como parte de um chapéu, às vezes cobrindo a testa ao queixo e assumindo a aparência de um escudo de soldador - ou, de fato, o protetores faciais usados ​​por profissionais de saúde hoje.

Óculos de sol, uma espécie de máscara por direito próprio, foram levados ao extremo por Courrèges com seus infames tons de branco sólido com apenas uma fenda para a luz. Life descreveu isso como um “Estrabismo embutido” em 1965 - um projeto que “estreita perigosamente o campo de visão”.

O que acontece ...

O enfeite com caveiras e ossos cruzados era uma piada, ao invés de um assunto padrão em 1919. (vizards enfrentam luvas e coberturas de janela uma história de máscaras na moda ocidental)O enfeite com caveiras e ossos cruzados era uma piada, em vez de um assunto padrão em 1919. Biblioteca estadual de NSW / Flickr

Esta máscara darkly comic de 1918 demonstra o mesmo desejo de engenhosidade e leviandade que existe hoje:

As discussões durante a pandemia de gripe espanhola de 1918-19 sobre se as máscaras seriam um modismo, por quanto tempo seriam necessárias e como criar a sua própria em casa, parecem assustadoramente prescientes agora.

Na Austrália, o artista Todd McKenney lançou um mercado on-line para que os figurinistas façam e vendam máscaras exclusivas diretamente ao público.

As máscaras não precisam ser criadas por artistas, designers ou casas de moda de alta costura para torná-las atraentes. Mas uma olhada em nossa história da moda mostra que a engenhosidade e a humanidade há muito influenciam o nosso desgaste facial - seja para fins de fascinação, viagens espaciais ou proteção contra pandemia.A Conversação

Sobre o autor

Lydia Edwards, historiadora da moda, Edith Cowan University

Este artigo foi republicado a partir de A Conversação sob uma licença Creative Commons. Leia o artigo original.

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